リンゴを持つ女性

『リンゴを持つ女性』
イタリア語: Donna che tiene una mela 英語: TWoman Holding an Apple

作者	ティツィアーノ・ヴェチェッリオ
製作年	1550年–1555年頃
種類	油彩、キャンバス
寸法	97.8 cm × 73.8 cm (38.5 in × 29.1 in)
所蔵	ナショナル・ギャラリー・オブ・アート、ワシントンD.C.

『リンゴを持つ女性』（リンゴをもつじょせい、伊: Donna che tiene una mela, 英: Woman Holding an Apple）あるいは『女性の肖像』（じょせいのしょうぞう、伊: Ritratto di signora, 英: Portrait of a Lady）は、イタリアの盛期ルネサンスのヴェネツィア派の巨匠ティツィアーノ・ヴェチェッリオが1550年から1555年頃に制作した絵画である。キャンバス上に油彩。1939年にサミュエル・H・クレス（英語版）から寄贈されて以来、ワシントンD.C.のナショナル・ギャラリー・オブ・アートに所蔵されている^[1]^[2]。

作品

モデルの女性は4分の3の身体像で、左側を向き鑑賞者を見つめつて立っている^[1]。長い金髪の髪で、色白の肌をしており、胴体の前で組んだ手にはリンゴを持っている。リンゴは芸術においてしばしば女性の官能性を象徴する。彼女は髪に花輪を飾り、宝石の付いた縁飾りのある緑色の服を長袖の金糸の縁のある白いドレスの上に纏っている^[1]。

かつて作品のモデルについて、何人かの候補が挙げられていた。1940年に『アート・ニュース（英語版）』で『緑色の服を着た女性、おそらくトラエエット公爵夫人ジュリア・ディ・ゴンザーガ＝コロンナ』（Portrait of a Lady in Green, presumably Giulia di Gonzaga-Colonna, Duchess of Traeetto）として紹介された^[4]。1941年に美術商デュヴィーン・ブラザーズ（Duveen Brothers, Inc.）は、作品を『ジュリア・ディ・ゴンザーガ＝コロンナ（推定）の肖像』と名付けた^[5]。モデルはまたティツィアーノの娘のラヴィニア・ヴェチェッリオ（Lavinia Vecellio）や、キプロスの女王カタリーナ・コルナーロであるとも考えられた^[1]。ラヴィニアはティツィアーノの絵画のために何度かモデルをしていることが知られている^[6]。現在、作品の女性を実在する同時代のイタリア貴族の女性に同定することは受容されておらず、いかなる歴史的文献によっても支持されるものではない。

実際、当時のヴェネツィア派の画家たちは若く美しい女性の絵画を多く描いたが、それらの女性像が同時代の実際の女性を表しているのか、それとも女性の理想像なのかははっきりとしない^[1]^[7]。そのような女性像は当時のヴェネツィアの娼婦を表している可能性もあるが、娼婦が実際に本作のようにモデルとして立ったという証拠はない^[1]^[7]。それよりもむしろ、特定の女性を表した伝統的な肖像画ではなく、作品を依頼した男性の顧客に訴える甘美で官能的な女性の理想美を表したものである可能性がある^[1]^[7]。

美術史家ポール・ジョアニデス（Paul Joannides）とルパート・フェザーストーン（Rupert Featherstone）によると、本作品は『アレクサンドリアの聖カタリナとしてのカタリーナ・コルナーロの肖像』（Portrait of Caterina Cornaro as Saint Catherine of Alexandria）から派生したと考えられている^[7]。この作品は現存しておらず、1542年に制作された工房による複製がウフィツィ美術館に所蔵されている^[7]^[3]。両作品の構図は非常に類似しているが、モデルは匿名化され、官能的に描かれており、工房あるいは工房との協力によって制作された一連の『ラ・ベッラ』の原型になったと考えられる。科学的な分析により、本作品からロンドンのアプスリー・ハウス所蔵の『バラの花輪を持つ若い女性』（A Young Woman Holding Rose Garlands）が派生したことが分かっている^[7]。

帰属

帰属についてはやや疑問視されており、ウィルヘルム・エミル・スイダ（英語版）、バーナード・ベレンソン、ロドルフォ・パッルッキーニ（イタリア語版）、フランチェスコ・ヴァルカノーヴァ（Francesco Valcanover）はティツィアーノの作品として受け入れたものの、オスカー・フィッシェル（ドイツ語版）はティツィアーノの工房作としており、デトレフ・フォン・ハーデルン（ドイツ語版）、ハロルド・ウェゼイ（英語版）は後の追随者による質の低い模倣作であると見なした。さらにハンス・ティーツェ（英語版）とエリカ・ティーツェ・コンラート（英語版）はティツィアーノへの帰属を否定している。ただし保存状態の悪さを考慮すると否定的な見解は厳しいものであるといえる^[7]。

制作年代

制作年代については、ジョルジョ・タリアフェッロ（Giorgio Tagliaferro）は1550年代後半を示唆したが、スイダ、パッルッキーニ、ヴァルカノーヴァはその少し前の1550年から1555年頃としており、ピーター・ハンフリー（Peter Humfrey）も後者の説をより正確と考えている^[7]。様式上の理由から1540年代後半であるという可能性も否定できない^[7]。

来歴

本作品はおそらく17世紀にリシュリュー枢機卿の顧問であったミシェル・パティチェッリ・デメリ（英語版）のコレクションとしてパリにあり、義理の息子ルイ・フェリポー・ド・ラ・ブリリエール（Louis Phélypeaux de La Vrillière）に相続された^[2]。その後の来歴は不明である。19世紀に姿を現した絵画はジョージ・ウィルブラハム（英語版）のコレクションとして、チェシャー州ノースウィッチ（英語版）のダラメール・ハウス（Delamere House）で記録された。絵画はジョージ・ウィルブラハム以降3代にわたって相続されたのち、1929年1月に美術商デュヴィーン・ブラザーズが購入。1938年にニューヨークのサミュエル・H・クレス財団に売却され、翌1939年にナショナル・ギャラリー・オブ・アートに寄贈された^[2]。

脚注

^ ^a ^b ^c ^d ^e ^f ^g “Woman Holding an Apple”. ナショナル・ギャラリー・オブ・アート公式サイト (英語). 2023年11月4日閲覧。
^ ^a ^b ^c “Woman Holding an Apple, Provenance”. ナショナル・ギャラリー・オブ・アート公式サイト. 2023年11月5日閲覧。
^ ^a ^b “Santa Caterina d'Alessandria”. ウフィツィ美術館公式サイト. 2023年11月5日閲覧。
^ The Art News, 38(24): p. 9.
^ Duveen Brothers 1941.
^ Preliminary Catalogue 1941, p. 198.
^ ^a ^b ^c ^d ^e ^f ^g ^h ⁱ “Woman Holding an Apple, Entry”. ナショナル・ギャラリー・オブ・アート公式サイト. 2023年11月5日閲覧。

参考文献

Duveen Brothers (1941). Duveen Pictures in Public Collections of America. New York: William Bradford Press. pp. 1953–1954, nos. 155–157.
Frankfurter, Alfred M. (16 March 1940). "Great Renaissance Portraits: A Unique Exhibition of Twenty-five Italian Masterpieces". The Art News, 38(24): pp. 7–9, 21.
Morassi, Antonio (1967). "Titian". In Encyclopedia of World Art. Vol. 14. London: McGraw-Hill Publishing Company Limited. col. 146.
"403. Portrait of a Lady (Giulia di Gonzaga-Colonna ?)". Preliminary Catalogue of Paintings and Sculpture. Washington, D.C.: National Gallery of Art, 1941. pp. 197–198, no. 403.
"Portrait of a Lady". Paintings and Sculpture from the Kress Collection. Washington, D.C.: National Gallery of Art, 1945. p. 125.

外部リンク

ナショナル・ギャラリー・オブ・アート公式サイト、ティツィアーノ・ヴェチェッリオ『リンゴを持つ女性』

表話編歴ティツィアーノ・ヴェチェッリオ
世俗画	『田園の奏楽』（1509年）『アドニスの誕生』（1505年-1510年頃）『ポリュドロスの森』（1505年-1510年頃）『合奏』（1510年頃）『眠れるヴィーナス』（共作、1510年頃）『懇願』（共作、1510年頃）『恋人たち』（ティツィアーノ帰属、1510年頃）『人生の三世代』（1512年-1514年）『聖愛と俗愛』（1514年頃）『神々の饗宴』（1514年頃）『ヴィオランテ』（1510年-1515年頃）『笛を持つ少年』（ティツィアーノ帰属、1510年-1515年頃）『鏡の前の女』（1515年頃）『フローラ』（1515年頃）『サロメ』（1515年頃）『ルクレティアと夫』（1515年頃）『ヴィーナスへの奉献』（1518年-1519年）『刺客』（1515年-1520年頃）『海から上がるヴィーナス』（1520年頃）『バッカスとアリアドネ』（1520年–1523年頃）『アンドロス島のバッカス祭』（1523年–1526年頃）『結婚の寓意』（1530年-1535年頃）『ウルビーノのヴィーナス』（1538年頃）『軍隊に演説するアルフォンソ・ダヴァロス』（1540-1541年頃）『ダナエ』（1543年–1565年頃プラド美術館 · エルミタージュ美術館）『シシュポス』（1548年-1549年）『ヴィーナスとオルガン奏者と犬』（1550年頃）『ヴィーナスとオルガン奏者（ベルリン絵画館）』（1550年頃）『パルドのヴィーナス』（1551年）『ヴィーナスとアドニス』（1554年プラド美術館）『鏡を見るヴィーナス』（1555年頃）『ヴィーナスとオルガン奏者とキューピッド』（1555年頃）『サロメ』（1555年頃）『ペルセウスとアンドロメダ』（1554年-1556年）『ディアナとアクタイオン』（1556年–1559年頃）『ディアナとカリスト』（1556年–1559年頃）『エウロペの略奪』（1560年–1562年頃）『賢明の寓意』（1550-1565年頃）『ヴィーナスとキューピッドとリュート奏者（フィッツウィリアム美術館）』（1555年-1565年頃）『ティテュオス』（1565年頃）『キューピッドに目隠しをするヴィーナス』（1565年頃）『ヴィーナスと音楽奏者』（1550年-1570年頃）『ヴィーナスとキューピッドとリュート奏者（メトロポリタン美術館）』（1565-1570年頃）『アクタイオンの死』（1559年-1576年頃）『タルクィニウスとルクレティア』（1571年）『マルシュアスの皮剥ぎ』（1570年–1576年頃）
肖像画	『キルトの袖をつけた男の肖像』（1510年頃）『聖ペテロと教皇アレクサンデル6世、ペーザロ司教』（1503年–1512年頃）『ラ・スキアヴォーナ』（1510年–1512年頃）『マルタ騎士団員の肖像』（1510年-1515年頃）『赤い帽子を被った男の肖像』（1516年頃）『ヤコポ・サンナザーロの肖像』（1514年-1518年頃）『医師ジャン・ジャコモ・バルトロッティ・ダ・パルマの肖像』（1515年–1518年頃）『ヴィンチェンツォ・モスティの肖像』（1520年頃）『手袋を持つ男』（1520年–1522年）『男性の肖像』（1523年頃）『ラウラ・ディアンティの肖像』（1520年–1525年頃）『ジローラモ・フラカストロの肖像』（1528年頃）『フェデリコ2世・ゴンザーガの肖像』（1529年）『猟犬を伴う皇帝カール5世』（1533年）『小姓を伴うアルフォンソ・ダヴァロスの肖像』（1533年）『毛皮を着た若い女性』（1535年頃）『イザベラ・デステの肖像』（1534年–1536年）『ラ・ベッラ』（1536年–1538年頃）『フランチェスコ・マリーア・デッラ・ローヴェレの肖像』（1536年–1538年頃）『エレオノーラ・ゴンザーガの肖像』（1536年–1538年頃）『ハヤブサを持つ男の肖像』（1525年-1540年頃）『アントニオ・ディ・ポルチア・エ・ブルニェーラ伯爵の肖像』（1535年-1540年頃）『枢機卿ピエトロ・ベンボの肖像』（1539年-1540年）『クラリッサ・ストロッツィの肖像』（1542年）『ラヌッチョ・ファルネーゼの肖像』（1542年頃）『教皇パウルス3世の肖像』（1543年）『ヴェンドラミン家の肖像』（1540年–1545年頃）『ピエトロ・アレティーノの肖像』（1545年）『アレッサンドロ・ファルネーゼ枢機卿の肖像』（1545年-1546年頃）『カマウロを被った教皇パウルス3世の肖像』（1545年-1546年頃）『教皇パウルス3世とその孫たち』（1545-1546年頃）『ポルトガル王女イザベルの肖像』（1548年）『カール5世騎馬像』（1548年頃）『カール5世の肖像』（1548年頃）『ドージェのアンドレア・グリッティの肖像』（1546年-1550年頃）『ザクセン選帝侯ヨハン・フリードリヒ1世の肖像』（1550年-1551年頃）『鎧を着たフェリペ2世の肖像』（1551年）『リンゴを持つ女性』（1550年-1555年頃）『自画像（ベルリン絵画館）』（1550年-1555年頃）『自画像（プラド美術館）』（1562年頃）『貴婦人の肖像』（1525年–1565年頃）『ヤコポ・ストラーダの肖像』（1567年-1568年）
宗教画	『聖母子とパドヴァの聖アントニウス、聖ロクス』（1508年頃）『十字架を担うキリスト』（1510年頃）『聖家族と羊飼い』（1510年頃）『新生児の奇蹟』（1511年）『ジプシーの聖母』（1511年頃）『キリストの洗礼』（1511年-1512年頃）『大天使ラファエルとトビアス』（1512年-1514年頃）『ノリ・メ・タンゲレ』（1514年頃）『サクランボの聖母』（1515年）『貢の銭』（1516年）『聖母子と聖ドロテア、聖ゲオルギウス』（1516年–1518年頃）『聖母被昇天』（1516年–1518年頃）『受胎告知（トレヴィーゾ大聖堂）』（1520年頃）『キリストの埋葬（ルーヴル美術館）』（1520年頃）『アヴェロルディ家の祭壇画』（1520年–1522年）『ペーザロ家の祭壇画』（1519年–1526年頃）『聖母子と聖カテリナと羊飼い』（1530年頃）『アルドブランディーニの聖母』（1532年頃）『悔悛するマグダラのマリア（パラティーナ美術館）』（1533年頃）『受胎告知（サン・ロッコ大同信会）』（1535年頃）『聖母の神殿奉献』（1534年-1538年頃）『シャッラの聖母』（1540年年頃）『洗礼者聖ヨハネ』（1540年-1542年頃）『荊冠のキリスト（ルーヴル美術館）』（1542年-1543年）『この人を見よ（ウィーン）』（1543年）『悔悛するマグダラのマリア（カポディモンテ美術館）』（1550年頃）『アダムとイヴ』（1550年頃）『ラ・グロリア（聖三位一体の礼拝）』（1551年-1554年）『聖ラウレンティウスの殉教』（1548年-1559年頃）『キリストの埋葬（プラド美術館）』（1559年）『ゲツセマネの祈り』（1558年-1562年頃）『受胎告知（サン・サルバドール教会）』（1559年-1564年頃）『アルベルティーニの聖母』（1560年–1565年頃）『悔悛するマグダラのマリア（エルミタージュ美術館）』（1565年頃）『聖マルガリタ』（1565年頃）『祝福するキリスト』（1570年頃）『荊冠のキリスト（ミュンヘン）』（1570年頃）『聖セバスティアヌス』（1570年-1572年）『スペインによって救済される宗教』（1572年-1575年）『ピエタ』（1575年-1576年）
関連項目	ジローラモ・ダンテ（助手）ランベルト・スストリス（助手）
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