Il grande numero di Studi di cavalli di Leonardo da Vinci rappresenta una particolarità di questo straordinario artista che si interessava sia al singolo cavallo, sia al suo utilizzo in monumenti equestri, sia alla presenza attiva dei cavalli in battaglia.
Leonardo da Vinci, Studio di cavallo
Indice
1Cavalli di Leonardo
1.1Testa di cavallo
1.2Corpo del cavallo
1.3Gambe di cavallo
1.4Cavallo al galoppo
1.5Cavallo impennato
1.6Cavallo e cavaliere
1.7Monumento equestre
1.7.1Monumento a Sforza
1.7.2Monumento Trivulzio
1.8Battaglie con cavalieri
1.8.1Battaglia di Anghiari
2Esposizioni
3Note
4Bibliografia
5Voci correlate
6Altri progetti
Cavalli di Leonardo
Con il binomio Leonardo-cavallo il pensiero corre subito a due opere d'arte, grandiose e sfortunate: la pittura murale Battaglia di Anghiari e il Monumento equestre a Francesco Sforza, noto anche come Cavallo di Leonardo, che fu realizzato unicamente nel modello in creta. A questa statua equestre Leonardo dedicò cinque anni, dal 1489 al 1494. Disegnò due progetti di statua equestre: il primo con cavallo impennato (Windsor, foglio 12358r.) e l'altro con il cavallo al passo: progetto che il duca Ludovico il Moro preferì, perché la soluzione "a ponte" - cioè un cavallo impennato, con le zampe poggiate su un elemento immaginario - la ritenne troppo audace. La prima versione del progetto - descritta nei disegni Windsor - prevedeva studi complessi sull'equilibrio, perché il monumento era previsto autoportante; ma prevedeva anche un nuovo metodo di fusione, cioè in una sola colata. Il secondo progetto di Leonardo era un cavallo di gigantesche dimensioni, ma al passo.[1]
Negli schizzi preparatori per la Battaglia di Anghiari, iniziati verso il 1503 - groviglio di uomini e di animali - si coglie, nei volti dei cavalieri e nei musi dei cavalli, stravolti dalla violenza e dalla morte, l'impatto di recenti studi di Leonardo nella fisiognomica; al contrario, nei disegni preparatori per il Monumento a Sforza la figura del cavaliere è appena sbozzata e il suo volto è poco visibile.
L'animale più presente nei disegni di Leonardo è proprio il cavallo, che è stato da lui disegnato anche indipendentemente da queste due opere famose. Il bestiario leonardesco non è stato del resto molto folto: altri animali presenti nella sua grafica sono il gatto, l'ermellino, l'orso, il leone, uccelli in volo e pochi altri.
Per i suoi disegni Leonardo si serviva a volte di carta azzurra (fogli Windsor), ruvida e di scarsa qualità. Disegnava con gesso nero o rosso, a punta d'argento e a penna. Per vergare appunti, schizzi e note adoperava anche carta usata. Dalla Fabbrica del Duomo di Milano prese vecchi registri, da cui estrasse i fogli bianchi o poco utilizzati e li adoperò per i propri appunti e disegni.
Numerosi sono i musei che conservano fogli leonardeschi con disegni di cavalli: il Museo Bonnat di Bayonne, lo Szépmuvészeti Muzeum di Budapest, il Museo di archeologia e antropologia dell'Università di Cambridge, il Gabinetto dei disegni e delle stampe degli Uffizi, il British Museum, i Codici Forster al Victoria and Albert Museum e la collezione Captain Colville a Londra, la Biblioteca Ambrosiana e la Collezione Rasini a Milano, la collezione John Nicholas Brown a Newport, la collezione della Christ Church di Oxford, la raccolta del barone Edmond de Rothschild di Parigi, la Biblioteca Reale di Torino, le Gallerie dell'Accademia di Venezia, la Royal Library del castello reale di Windsor che vanta il maggior numero di immagini leonardesche con cavallo. Nei fogli Windsor sono disegnati paesaggi con montagne e fiumi, i famosi Diluvi, caricature, profili e animali: cavalli soprattutto.[2]
Testa di cavallo
Immagine
Titolo
Data
Dimensioni
Tecnica e supporto
Collezione
N. inventario
Note
Teste di cavallo
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Corpo del cavallo
Immagine
Titolo
Data
Dimensioni
Tecnica e supporto
Collezione
N. inventario
Note
Sette studi di cavalli, uno di gatto e cinque studi di san Giorgio e il drago
1513-1515
29,8x21,2
Gesso nero e inchiostro su carta
Royal Library, Codex Windsor
12331
Preparatorio anche per il San Giorgio dipinto per Urbino e oggi alla National Gallery di Washington[3]
Studio di cavallo
1490 circa
25x18,7
Punta d'argento su carta azzurra
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Gambe di cavallo
Immagine
Titolo
Data
Dimensioni
Tecnica e supporto
Collezione
N. inventario
Note
Studio di gambe anteriori di cavallo
1490 circa
21x28,6
Punta d'argento e biacca su carta verde-blu
Biblioteca Reale, Torino
15579
[4]
Studio per gambe posteriori del cavallo
1504-1506
-
Gesso rosso su carta
Royal Library, Codex Windsor
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Studio di posteriore del cavallo
1593-1505
9×6
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Victoria and Albert Museum, codice Forster III
25r
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Cavallo al galoppo
Immagine
Titolo
Data
Dimensioni
Tecnica e supporto
Collezione
N. inventario
Note
Due nudi virili su cavallo al galoppo e altre figure
^Sul verso identico soggetto e tecnica, vedi: Berenson, vol. II, p. 241.
^Collegato in genere alla Battaglia di Anghiari, ma potrebbe anche essere uno studio per l'incompiuta Epifania degli Uffizi vedi: Berenson, vol. II, p. 240.
Bernard Berenson, I disegni dei pittori fiorentini, Milano, Electa editrice, 1961, SBN IT\ICCU\PUV\0037541.
Milena Magnano, Leonardo, Milano, Mondadori Arte, 2007, SBN IT\ICCU\VEA\0773187.
(EN) Carmen C. Bambach (a cura di), Leonardo da Vinci, master draftsman, New York, : Metropolitan Museum of Art, 2003, SBN IT\ICCU\TO0\1185935.
Andrea Bernardoni, Leonardo e il monumento equestre a Francesco Sforza: storia di un'opera mai realizzata, Firenze, Giunti, 2007, SBN IT\ICCU\BVE\0458722.
Orlando furioso 500 anni: Cosa vedeva Ariosto quando chiudeva gli occhi, Ferrara, Fondazione Ferrara arte, 2016, SBN IT\ICCU\UFE\1000602.